Lecturas de ciencia ficción y fantasía
Se ha anunciado la publicación en octubre de este año de Shades of Magic: The Steel Prince una nueva serie de Titan Comics que será precuela de los libros de V.E. Schwab Shades of Magic. Aquí ya leímos A Darker Shade of Magic y A Gathering of Shadows pero todavía no hemos terminado la trilogía.
El dibujo corre a cargo de Andrea Olimpieri, con colores de Enrica Angiolini. Se sabe que la trama girará alrededor del príncipe Maxim Maresh, miembro exiliado de la familia real de Red London.
Se han dado a conocer los nombres de los finalistas de los premios World Fantasy 2018, son los siguientes:
¡Enhorabuena a los nominados!
V.E. Schwab ha publicado en su cuenta de twitter la que será portada para el Reino Unido de City of Ghosts.
Aquí tenéis la sinopsis:
Cassidy Blake’s parents are The Inspectres, a (somewhat inept) ghost-hunting team. But Cass herself can REALLY see ghosts. In fact, her best friend, Jacob, just happens to be one.
When The Inspectres head to ultra-haunted Edinburgh, Scotland, for their new TV show, Cass—and Jacob—come along. In Scotland, Cass is surrounded by ghosts, not all of them friendly. Then she meets Lara, a girl who can also see the dead. But Lara tells Cassidy that as an In-betweener, their job is to send ghosts permanently beyond the Veil. Cass isn’t sure about her new mission, but she does know the sinister Red Raven haunting the city doesn’t belong in her world. Cassidy’s powers will draw her into an epic fight that stretches through the worlds of the living and the dead, in order to save herself
Hoy os traigo una noticia que me hace muchísima ilusión, porque Peter Higgins es un autor que me gusta mucho pero al que creo que se conoce poco, por estos lares y por otros.
Así que cuando me encontré por casualidad la noticia de la publicación de su siguiente novela, la alegría fue doble.Lo único malo es que no sale hasta enero del 2019 y la espera se me va a hacer larga.
Esta es la sinopsis:
As they fight their way across a dying land, Shay and Cass will do anything to keep their daughter, Hope, alive. The family faces unimaginable dangers as they try to stay together, and stay alive, long enough to reach safety. But when the heart of a dragon starts to beat in Hope’s chest, they fear they’ll lose her to a battle they can’t possibly help her win . . .
La portada de Dragon Heart es de James Nunn.
Me da mucha alegría poder compartir con vosotros los contenidos de la revista SuperSonic 11, dedicada a una gran figura de la ciencia ficción como es Úrsula K. Leguin y en la que he tenido el honor de participar.
Estos son los contenidos. La revista se publicará el 11 de julio coincidiendo con el festival Celsius.
Editorial: Querida Ursula
Ficción
El mundo translúcido – Carlo Frabetti
Los mundos – Víctor García Tur
Miradas – Haizea M. Zubieta
Viven – Alicia Pérez Gil
La primera vez, una pelota, con el padre del futuro – Ángel Luis Sucasas
Las piedras que lloramos – Javier Font
Androgenesia – Virginia Buedo
Bois – R.S.A García, traducido por Arrate Hidalgo, revisado por Maielis González
Azrael – L J Salart
Vuelven con el frío – Laura S. Maquilón
Viaje al jardín pentagonal – Daniel Pérez Navarro
El recuerdo de un nombre – Caryanna Reuven
Máquina de mi alma – Teresa P. Mira de Echeverría
Artículos
Cinco relatos para empezar a leer a …. Ursula K Le Guin – Elías Combarro
El motivo del arco como símbolo de superación de la dualidad en La mano izquierda de la oscuridad, de Ursula K. Le Guin – Elia Barceló
Ursula K. Le Guin: Equilibrio y unificación – Esteban Bentancour
Lenguaje, crecimiento y legado: volviendo a Un mago de Terramar – Paula Rivera Donoso
El libro olvidado de Ursula K. Le Guin – Armando Saldaña
Del ansible al feminismo: Influencias de Le Guin en la ciencia ficción – María Leticia Lara Palomino
Un muro para encerrar y para abrir el mundo. Una lectura de Los desposeídos, de Ursula K. Le Guin – Alberto García-Teresa
El verdadero viaje es el regreso: Reflexiones sobre Laia Asieo Odo y El día antes de la revolución – Juanma Santiago
Paradigmas temporales en El nombre del mundo es bosque – Luisa Hernández
Ursula K. Le Guin y las luces de La mano izquierda de la oscuridad – Teresa López-Pellisa
El imposible reciclaje del sentimiento: un análisis moral del relato «Los que se alejan de Omelas» – Javier Castañeda de la Torre
Los gatos de Ursula K. Le Guin – Raquel Laforet
AnsibleFest 2018: el poder transformador de la ficción especulativa – Cristina Jurado
Distópicas y poshumanas: antología histórica de escritoras españolas de ciencia ficción en dos volúmenes – Lola Robles
Ursula K. Le Guin: el poder de la palabra – Mariano Villarreal
La luz de Ursula K. Le Guin – Windumanoth
Reseña: Contar es escuchar – Eleazar Herrera
Reseña: Los Desposeídos – Elías Combarro
Worlds of Ursula K. Le Guin: la película que tardó 10 años en rodarse – Cristina Jurado
Y también os traigo la estupenda portada, obra de Mariana Palova.
Hace un tiempo Tim Pratt montó un Kickstarter para publicar una colección de relatos de Marla Mason, que se titulará Do Better.
Todavía faltan meses para la finalización del proyecto, pero al menos ya sabemos cuál será la portada del libro, aunque puede sufrir algún cambio.
¿Qué os parece? Aunque se sale un poco de la temática general de los libros de Marla Mason, la creación de Jenn Reese es bastante evocativa.
Lavie Tidhar fue tan amable como para hacerme llegar un copia electrónica de Candy, su nueva novela para un público infantil. Candy es una nueva muestra de la versatilidad del autor, capaz de escribir libros muy duros como The Violent Century, fix-ups maravillosos como Central Station o esta pequeña joyita.
Candy es una novela de detectives, una de las obsesiones del autor. El comienzo no puede ser más típico y tópico de estas historias, donde el investigador recibe la visita en su despacho de un miembro poco recomendable de la sociedad que solicita su ayuda para un caso. Pero Tidhar cambia los papeles y el escenario, utilizando una protagonista femenina de unos doce años y una búsqueda de un objeto muy preciado, un osito de peluche. Que el despacho sea el cuarto de aperos del jardín de la madre de Candy es otro detalle más dentro de una larga cadena que nos va a mantener entretenidos durante un rato.
Del mismo modo que las novelas noir situadas durante la ley seca muestran que la ilegalización provoca mayor interés por lo prohibido, en la ciudad de Candy no se pueden tomar dulces por orden del alcalde, así que todos los niños andan como locos por conseguirlos. Se han creado auténticas mafias infantiles para el tráfico de estas sustancias adictivas. ¿Quizá el osito de peluche ha sido víctima de un secuestro organizado por estos hampones en potencia?
El libro no es complejo ni lo pretende, pero es divertido y en algunos momentos aleccionador. Sus personajes son totalmente creíbles, esas mentes infantiles que se están preparando para dar el salto a la adolescencia, que comienzan a ver cómo funciona el mundo a su alrededor y no les gusta lo que ven. Pero aún les queda inocencia para reirse en el momento inoportuno y para confiar ciegamente en otras personas.
En el libro también aparecen policías corruptos, políticos con agendas ocultas y tramas urbanísticas. Es sorprendentemente actual a pesar de que la base de partida pueda parecer estrambótica.
Quiero hacer también mención de las ilustraciones que acompañan el texto, obra de Mark Beech, que me encantan. Me recuerdan a las del Pequeño Nicolás en las ediciones que leí hace mucho tiempo, un poco socarronas pero muy agradables a la vista. Parecen esquemáticas pero no lo son ni mucho menos. Acompañan la lectura muy bien, añadiendo un entretenimiento visual. Entiendo que su principal objetivo son los niños y pienso que les van a gustar.
Creo sinceramente que Candy es un libro que merece la pena leer y no me parecería descabellado apostar por su publicación en español.
Infinity 8 es un proyecto que a priori me resultaba interesante. Dirigido por Lewis Trondheim, la idea es publicar 8 álbumes con equipos artísticos distintos pero con una base común, el viaje de una nave espacial con capacidad (limitada) de ver los futuros posibles y actuar en consecuencia para mejorar las perspectivas de supervivencia de los viajeros.
Al ser parte de un proyecto que se va a extender durante años, es importante que la primera entrega sea capaz de atraer nuestra atención y perdurar en la memoria hasta que esté disponible el siguiente capítulo.
La narración es un homenaje a las historias pulp de mediados del siglo pasado, cuando el rigor científico se dejaba a un lado para ofrecer más aventuras espaciales y diversión sin complicaciones. En este caso, ese marcado tono aventurero nos puede parecer un poco desfasado. La ciencia ficción ha avanzado mucho y quizá volver la vista atrás tanto quizá sea un punto en su contra, al menos para mí. Aunque la protagonista es una mujer, las constantes referencias sexistas a su físico, que resulta atractivo para cualquier macho alienígena que le cruce tampoco ayuda mucho. Me gustaría pensar que se enfoca este tratamiento como ironía, pero no soy capaz de verle la gracia.
La imaginación de los autores es innegable. Tomando como referencia ineludible a Valerian, desfilan antes nosotros todo tipo de extraterrestres, que en un arranque de optimismo son capaces de compartir el viaje sin apenas conflictos. Pero llega un momento de crisis en el que afloran los instintos más bajos y la tripulación ha de hacer frente a los problemas con soluciones cuando menos “imaginativas”.
En el aspecto gráfico, tanto el dibujo como el color acompañan perfectamente a la historia. Los estudios de personajes exploran nuevas anatomías alienígenas ajenas al típico BEM o al más típico todavía alien antropomórfo. La arquitectura de la nave está poco definida, ya que los amplísimos espacios interiores invitan a pensar más en un hábitat planetario que una nave de transporte, pero cuando se sale al exterior se compensan estos defectos con un despliegue pirotécnico de recursos visuales bastante impactantes.
Entiendo que el guión flojea en varios aspectos y me gustaría pensar que en las siguientes entregas se va a corregir el rumbo, ya que mi curiosidad todavía persiste.
Ya sabemos cuál será la portada de The Winter Road, la nueva novela de Adrian Selby a quien ya conocimos por Snakewood. El diseño es de Lauren Panepinto y el dibujo de Jaime Jones.
Esta es la sinopsis:
The greatest empire of them all began with a road.
The Circle – a thousand miles of perilous forests and warring clans. No one has ever tamed such treacherous territory before, but ex-soldier Teyr Amondsen, veteran of a hundred battles, is determined to try.
With a merchant caravan protected by a crew of skilled mercenaries, Amondsen embarks on a dangerous mission to forge a road across the untamed wilderness that was once her home. But a warlord rises in the wilds of the Circle, uniting its clans and terrorising its people. Teyr’s battles may not be over yet . . .
All roads lead back to war.
Aquí os traigo la portada de la primera novela de una nueva trilogía de Django Wexler, que se llamará Ship of Smoke and Steel. Lo cierto es que no he leído nada de este autor, pero no por ello dejo de tenerlo en el punto de mira para ver cómo desarrolla su fantasía.
La portada es obra de Richard Anderson y aquí os traigo la sinopsis también:
In the lower wards of Kahnzoka, the great port city of the Blessed Empire, eighteen-year-old ward boss Isoka comes to collect when there’s money owing. When her ability to access the Well of Combat is discovered by the Empire―an ability she should have declared and placed at His Imperial Majesty’s service―she’s sent on an impossible mission: steal Soliton, a legendary ghost ship―a ship from which no one has ever returned. If she fails, her sister’s life is forfeit.
