The end is nigh

nighJohn Joseph Adams, además de poseer el don de la ubicuidad, siempre tiene ideas interesantes para sus antologías. En este caso, en asociación con Hugh Howey, decidió crear tres antologías sobre el apocalipsis, pero con una peculiaridad, los relatos estarían situados antes, durante y después. Este primer volumen contiene las causas del apocalipsis.

The Balm and the Wound de Robin Wasserman

Las sectas que presagian el fin de los tiempos no son nada nuevo, pero ver el interior de una de ellas desde el punto de vista del creador, que utiliza el fraude como medio de vida, es perturbador.

Heaven is a Place on Planet X de Desirina Boskovich

El fin del mundo viene precedido de una invasión alienígena que promete una nueva vida para los humanos en otro planeta. Y sin embargo, hasta que llegue el día final, se escoge entre la población humana unos guardianes destinados a volatilizar a cualquiera que se salga del camino establecido. Pasable.

Break! Break! Break!  de Charlie Jane Anders

El apocalipsis se está cociendo entre bambalinas de este relato, donde un adolescente se dedica a hacer escenas dignas de especialista en efectos especiales con un resultado nada sorprendente. No me ha gustado.

The Gods Will Not Be Chained de Ken Liu

Muy buen relato de Liu, con una aproximación preocupante sobre la virtualización de los humanos pero con un toque sentimental que hace la lectura agradable a la par que inquietante.

Wedding Day de Jake Kerr

Curiosamente, esta historia ha sido sobrepasada por la reciente decisión de los tribunales estadounidenses de legalizar el matrimonio homosexual.

Removal Order de Tananarive Due

La entrega de una nieta para mejorar la calidad de vida de su abuela, enferma terminal de cáncer en un mundo desolado. No sé si me gusta la lección que se desprende del final.

System Reset de Tobias S. Buckell

Me ha encantado este relato sobre geeks que trabajan como cazarecompensas y que se encuentran con una captura que les supera ampliamente.

This Unkempt World is Falling to Pieces de Jamie Ford

Relato basado en los sentimientos, en lo que se podría hacer antes de que acabe el mundo, situado en una época anterior a la actual. La moraleja que se desprende es que se debe aprovechar el momento y sacar el máximo jugo posible a la vida.

BRING HER TO ME de Ben H. Winters

Claustrofóbico cuento sobre un apocalipsis religioso. Dios habla directamente en el cerebro de todos, y exige el sacrificio último, el suicidio colectivo de todos los habitantes. Pero una de ellas es incapaz de oir SU voz.

In the Air de Hugh Howey

Interesante este relato en el que el fin llegará de mano de la tecnología que ha desarrollado la humanidad. Nanotecnología de última generación capaz de acabar con cualquier objetivo, menos aquellos que estén inmunizados.

Goodnight Moon de Annie Bellet

Con un ámbito mucho más reducido que los anteriores, esta pequeña historia de una base lunar cuando se acerca su fin es tranquilo y sosegado, quizá en exceso.

Dancing with Death in the Land of Nod de Will McIntosh

Quizá leer tanto sobre catástrofes acabe dejando insensible, pues aunque esta historia tiene elementos de sacrificio, tragedia y superación, no ha conseguido llegarme. Un virus que impide la movilidad se expande por el mundo y las autoridades prefieren cercar las localidades infectadas y esperar a la muerte de los enfermos.

Houses Without Air de Megan Arkenberg

Aunque la premisa de partida es algo tan interesante como la escasez de oxígeno en el aire, lo cierto es que el relato se queda en un ejercicio estilístico sobre la memoria de la tragedia.

The Fifth Day of Deer Camp de Scott Sigler

Esta historia da la sensación de ser solo la primera parte de un todo, una simple presentación de personajes que se desarrollarán más adelante, lo que hace muy dificil juzgarla como un ente aislado. Habrá que esperar al siguiente libro.

Enjoy the Moment de Jack McDevitt

Carpe diem. Muy buen relato sobre lo que es de verdad importante en la vida y cómo querer dejar huella en la existencia no siempre es el mejor objetivo.

Pretty Soon the Four Horsemen are Going to Come Riding Through de Nancy Kress

¡Qué bien escribe! Me fascina la idea del cambio en los genes humanos que nos volverá menos agresivos y pensar las posibilidades que dará a la narración. Realmente interesante.

Spores de Seanan McGuire

Terrible relato por lo verosímil que resulta ser víctimas de una infección, fúngica en este caso.

She’s Got a Ticket to Ride de Jonathan Maberry

Muy bien llevado, lo que parece ser una operación para rescatar a una joven de una secta desemboca en una terrible verdad. Me ha gustado bastante este relato.

Agent Unknown de David Wellington

Siento una repulsión enorme hacia las historias de zombies, así que no puedo comentar “Agent unknown” de forma objetiva. Es la misma historia de siempre sobre enfermedades altamente contagiosas que vuelven a los humanos animales.

Enlightenment de Matthew Mather

Macabra, muy macabra este relato sobre la búsqueda de la redención a través del sacrificio.

Shooting the Apocalypse de Paolo Bacigalupi

Seguramente este cuento está relacionado con un novela que me llama mucho la atención, como es The water knife. Bacigalupi vuelve a tocar sus temas fetiche como la búsqueda de notoriedad en las redes sociales, y la escasez de agua.

Love Perverts de Sarah Langan

El colofón final de esta recopilación es un relato en el que unos padres son capaces de vender la supervivencia de sus hijos por mayores comodidades a la hora de afrontar el fin de los tiempos. Descorazonador.

Aunque la narrativa apocalíptica no es especialmente de mi gusto, he de reconocer que algunos de los relatos incluidos merecen la pena.

Nominados premios Hugo 2014

ACTUALIZACIÓN: Debido a las renuncias de los nominados a algunas categorías, la nueva lista actualizada de nominados es la siguiente:

Se acaban de dar a conocer los nominados a los premios Hugo. Estas son las categorías principales.

Mejor novela

  • Ancillary Sword de Ann Leckie (Orbit US; Orbit UK)
  • The Dark Between the Stars de Kevin J. Anderson (Tor Books)
  • The Goblin Emperor de Katherine Addison (Sarah Monette) (Tor Books)
  • Lines of Departure de Marko Kloos (47North) Renuncia
  • Skin Game: A Novel of the Dresden Files de Jim Butcher (Roc Books)
  • The Three Body Problem, Cixin Liu, traductor Ken Liu  (Tor Books)

Mejor novella

  • Big Boys Don’t Cry de Tom Kratman (Castalia House)
  • “Flow” de Arlan Andrews, Sr. (Analog, Nov 2014)
  • One Bright Star to Guide Them de John C. Wright (Castalia House)
  • “Pale Realms of Shade” de John C. Wright (The Book of Feasts & Seasons, Castalia House)
  • “The Plural of Helen of Troy” de John C. Wright (City Beyond Time: Tales of the Fall of Metachronopolis, Castalia House)

Mejor novelette

  • “Ashes to Ashes, Dust to Dust, Earth to Alluvium” de Gray Rinehart (Orson Scott Card’s InterGalactic Medicine Show, May 2014)
  • “Championship B’tok” de Edward M Lerner (Analog, Sept 2014)
  • “The Journeyman: In the Stone House” de Michael F. Flynn (Analog, June 2014)
  • “The Triple Sun: A Golden Age Tale” de Rajnar Vajra (Analog, Jul/Aug 2014)
  • “Yes, Virginia, There is a Santa Claus” de John C. Wright (The Book of Feasts & Seasons, Castalia House) No elegible por haber sido publicada con anterioridad
  • “The Day the World Turned Upside Down”, Thomas Olde Heuvelt, traducido Lia Belt (Lightspeed, 04-2014)

Mejor historia corta

  • “Goodnight Stars”de Annie Bellet (The End is Now (Apocalypse Triptych Book 2), Broad Reach Publishing Renuncia
  • “On A Spiritual Plain” de Lou Antonelli (Sci Phi Journal #2, Nov 2014)
  • “The Parliament of Beasts and Birds” de John C. Wright (The Book of Feasts & Seasons, Castalia House)
  • “Totaled” de Kary English (Galaxy’s Edge magazine, July 2014)
  • “Turncoat” de Steve Rzasa (Riding the Red Horse, Castalia House)
  • “A Single Samurai”, Steven Diamond (The Baen Big Book of Monsters, Baen Books)

Mejor obra relacionada

  • “The Hot Equations: Thermodynamics and Military SF” de Ken Burnside (Riding the Red Horse, Castalia House)
  • Letters from Gardner de Lou Antonelli (The Merry Blacksmith Press)
  • Transhuman and Subhuman: Essays on Science Fiction and Awful Truth de John C. Wright (Castalia House)
  • “Why Science is Never Settled” de Tedd Roberts (Baen.com)
  • Wisdom from my Internet de Michael Z. Williamson (Patriarchy Press)

Mejor cómic

  • Ms. Marvel Vol 1: No Normal escrito por G. Willow Wilson, dibujado por Adrian Alphona y Jake Wyatt, (Marvel Comics)
  • Rat Queens Volume 1: Sass and Sorcery escrito por Kurtis J. Weibe, dibujado por Roc Upchurch (Image Comics)
  • Zombie Nation Book #2: Reduce Reuse Reanimate de Carter Reid (The Zombie Nation)
  • Saga, Volume 3 escrito por Brian K. Vaughan, dibujado por Fiona Staples (Image Comics)
  • Sex Criminals, Vol. 1: One Weird Trick escrito por Matt Fraction, dibujado por Chip Zdarsky (Image Comics)

Mejor presentación dramática larga

  • Captain America: The Winter Soldier
  • Edge of Tomorrow
  • Guardians of the Galaxy
  • Interstellar 
  • The Lego Movie

Mejor presentación dramática corta

  • Doctor Who: “Listen”
  • The Flash: “Pilot”
  • Game of Thrones: “The Mountain and the Viper”
  • Grimm: “Once We Were Gods”
  • Orphan Black: “By Means Which Have Never Yet Been Tried”

Mejor editor formato corto

  • Jennifer Brozek
  • Vox Day
  • Mike Resnick
  • Edmund R. Schubert
  • Bryan Thomas Schmidt

Mejor editor forma larga

  • Vox Day
  • Sheila Gilbert
  • Jim Minz
  • Anne Sowards
  • Toni Weisskopf

Mejor artista profesional

  • Julie Dillon
  • Jon Eno
  • Nick Greenwood
  • Alan Pollack
  • Carter Reid
  • Kirk DouPonce

Mejor semiprozine

  • Abyss & Apex
  • Andromeda Spaceways In-Flight Magazine
  • Lightspeed Magazine
  • Beneath Ceaseless Skies
  • Strange Horizons

Mejor fanzine

  • Black Gate
  • Elitist Book Reviews
  • Journey Planet
  • The Revenge of Hump Day
  • Tangent SF Online

Mejor fancast

  • Adventures in SF Publishing
  • Dungeon Crawlers Radio 
  • Galactic Suburbia Podcast
  • The Sci Phi Show
  • Tea and Jeopardy

Mejor escritor aficionado

  • Dave Freer
  • Amanda S. Green
  • Jeffro Johnson
  • Laura J. Mixon
  • Cedar Sanderson

Mejor artista aficionado

  • Ninni Aalto
  • Brad Foster
  • Elizabeth Leggett
  • Spring Schoenhuth
  • Steve Stiles

Premio Campbell mejor escritor novel

  • Wesley Chu *
  • Jason Cordova
  • Kary English *
  • Rolf Nelson
  • Eric. S. Raymond

Resumen Loncon 3

LONCON3_logo_270wDurante los días que duró mi estancia en la convención escribí unas someras crónicas de lo que vivimos allí. Debido a lo intempestivo de su hora de publicación quizá pasaron desapercibidas, por lo que he decidido agruparlas en esta entrada para facilitar su lectura.

Día 1

Día 2

Día 3

Día 4

Estadísticas premios Hugo 2014

El pasado domingo asistí en directo a la entrega de los premios Hugo, pero otros blogs más preparados que el mío ya sacaron la lista de los ganadores.

En este artículo, sin embargo, quisiera centrarme en las estadísticas de los premios Hugo, que están a vuestra disposición en este enlace.

Lo primero que me llama la atención es que Neil Gaiman renunciara a su nominación por The ocean at the end of the lane, que había alcanzado al segunda posición en la lista. ¿Hubiera sido competencia para Ann Leckie y su Ancillary Justice? No lo sabremos nunca, pero lo que parece claro es que Gaiman ya ha alcanzado un nivel de popularidad que no necesita de premios y quizá opte por dejar el terreno despejado a los nuevos valores.

Siguiendo en la misma categoría, observamos que The shining girls una novela que yo misma nominé, se ha quedado a tan solo dos votos de entrar en los premios. Una pena, porque yo creo que esta novela no está siendo muy reconocida. También se ha quedado a muy pocos votos A stranger in Olondria algo que hubiera redondeado el triunfo de Sofia Samatar en el John W. Campbell.

En la categoría novella no ha habido tanta igualdad. La diferencia entre el último nominado y el siguiente es de más de 20 votos. Y es una lástima, porque los escogidos no han sido muy de mi gusto mientras que han quedado fuera obras muy buenas como “Iseul’s Lexicon” u otras ya premiadas como The weight of the sunrise. Incluso “Precious Mental” hubiera merecido la pena.

En novelette parece que el premio estaba decidido desde el principio, porque Mary Robinette Kowal tenía bastantes votos más que los siguientes nominados. Ya sabéis de mi preferencia por Aliette de Bodard así que me sentí bastante frustrada cuando se anunció la ganadora. De los que no consiguieron llegar a la final, me parece que “In joy, knowing de abyss behind”, hubiera merecido mayor repercusión. El polémico Vox Day consiguió entrar en la última posición, pero el voto de castigo le hizo quedar por detrás de No Award, quizá por primera vez en la historia de los Hugo.

La categoría short story solo ha tenido cuatro nominados este año. Una de las reglas de los premios es que si no se consiguen el 5% de los votos no se puede entrar en la final, así que la tremenda dispersión de votos hace realmente difícil llegar a ser nominado. Es por esto que a pesar de su gran calidad hay muchas historias que se han quedado fuera. Por mencionar unos pocos, “Silent bridge, pale cascade”, “Effigy nights” o mi favorito “Selected program notes from the retrospective exhibition of Theresa Rosemberg Latimer”.

En la categoría de novela gráfica, Locke and Key se quedó solo a cuatro votos de entrar en la final por última vez. Lo que resulta muy curioso fue la elevadísima cantidad de votos que recibió Saga 2 que al final no le sirvió para vencer a XKCD, que partía con casi 130 votos menos. Espectacular remontada.

¿Y qué decir de Joey Hi-Fi que por un solo voto no ha entrado en la categoría de artista profesional? ¿O de la entrada in extremis de SF Signal en la categoría de Fancast en un triple empate por la última posición para luego acabar ganando?

Loncon 3 : Día 4

Último día para mí en esta convención que tantos buenos ratos me está brindando y que tan agotadora me está resultando.

La primera mesa redonda a la que hemos asistido ha sido sobre distopía juvenil, con la presencia de Cat Valente, quizá la ponente más conocida, que ha dicho grandes frases como que el canibalismo está bien visto en la YA (young adult) pero no así las frases complicadas.

La afluencia de público ha sido menor que ayer, pero aún así ha habido algunos paneles que me parecían realmente interesantes pero a los que no he podido acceder ya que se ha completado el aforo.

Uno de los momentos cumbres de toda la convención ha sido la brevísima conversación que hemos podido mantener con Robert Silverberg. Tener delante a todo un gran maestro de la ciencia ficción no es algo que ocurra todos los días y aunque tiene fama de serio con nosotros fue todo amabilidad.

Casi por casualidad acudimos a uno de los paneles que más me han gustado, sobre ciencia ficción árabe, otro mundo totalmente desconocido y muy distinto al nuestro que poco a poco está abriendo sus fronteras. Gracias a Cheryl Morgan por recomendárnoslo.

Hablando de Cheryl Morgan, también estuvimos hablando con esta gran luchadora de la ciencia ficción. No quiso revelarnos nada sobre sus futuros planes, pero no cabe duda de que serán apasionantes.

El panel sobre los detectives resultó algo decepcionante a pesar de contar con la presencia de Adam Christopher y Peter F. Hamilton, quizá porque no le dieron la orientación hacia la ciencia ficción que todos esperábamos.

La última mesa redonda a la que acudí fue Fandom at the speed of though donde tuve el privilegio de participar junto a blogueros de renombre. Debido a la hora de programación del panel apenas tuvo público, lo que no tiene por qué ser un inconveniente.

Tras esto, fuimos a ver la ceremonia de los Hugo que como cualquier entrega de premios fue una extraña mezcla de emoción y aburrimiento. Mi mayor decepción fue que no ganara Aliette de Bodard, que estoy convencida que merecía el premio, pero por lo general los ganadores fueron los esperados. Ya habrá tiempo de analizar las estadísticas, pero es una pena por ejemplo que The shining girls no fuera nominada por tan solo dos votos.

En resumen, la Loncon ha sido una muy grata experiencia, pero lo mejor ha sido el ambiente de cordialidad que se respiraba y la amabilidad de los autores.

Loncon 3 : Día 3

Se ha notado mucho el aumento del número de asistentes por ser fin de semana. Las colas para las firmas eran más largas y en general la afluencia de público a los actos ha sido notable. De hecho, ha habido algunos paneles a los que no hemos podido asistir por haberse completado el aforo.

Para empezar de forma perfecta la mañana hemos acudido a una lectura por parte de Aliette de Bodard de un extracto de su próxima novela, titulada Shattered Wings. Esta fantasía en un París mágico promete emociones intensas para sus lectores, aunque todavía se desconoce su fecha de publicación.

El plato fuerte de la mañana ha sido sin duda alguna la mesa redonda The review is political, en la que ha participado dejando bien alto el pabellón español Elías Combarro. En este panel se ha hablado sobre las muchas decisiones que se han de tomar a la hora de escoger el libro que se va a leer, escribir una reseña e incluso publicarla.

Tras esta interesantísima conversación, hemos pasado un tiempo en las firmas de Stephen Baxter, un escritor con el que curiosamente hemos acabado hablando de fútbol, algo cuando menos chocante en una convención de este tipo. Pero así son estos encuentros, en el lugar más inesperado puedes ver a Michael Swanwick o Hannu Rajaniemi y charlar con ellos sobre su obra, lo divino y lo humano o dónde está el stand de Tachyon Publications.

Gracias a la ayuda de Ediciones Nevsky hemos podido disfrutar de un agradable almuerzo con Ann y Jeff Vandermeer, donde hemos charlado sobre la situación del género en España, el weird o la dificultad intrínseca de editar antologías. También hemos conocido a Alejandro Colucci, al que hemos preguntado sobre su proceso creativo en una distendida conversación.

La concentración de actos en el fin de semana nos ha impedido disfrutar en su totalidad de la mesa redonda So you want to be a podcaster, donde Miquel Codony, Mur Lafferty y otros han aclarado muchas dudas a los futuros creadores de contenido.

A continuación, casi sin tiempo de respirar hemos llegado a nuestro panel sobre ciencia ficción y fantasía en España, compuesto por Sue Burke, Elías Combarro, Susana Arroyo, Miquel Codony, Cristina Jurado y la que os escribe estas palabras. A pesar de no haber tenido mucho que ver con lo que habíamos preparado en la jornada anterior, la entusiasta respuesta del público ha servido para soslayar los posibles problemas con el idioma que hayamos podido tener y se han tratado temas muy diversos. Se han mencionado obras que podrían tener mucha aceptación en caso de ser traducidas a otros idiomas, de autores muy conocidos en nuestro país, como Eduardo Vaquerizo, Javier Negrete o Luis Ángel Cofiño.

Al finalizar nuestro panel hemos podido disfrutar de la presencia de Aliette de Bodard en un encuentro con sus fans españoles, entre los que como sabéis me encuentro. Como persona Aliette es incluso más interesante que como escritora y le estoy muy agradecida por haber realizado el esfuerzo de quedar con nosotros, a pesar de su muy apretada agenda y de sus obligaciones familiares.

Os podría hablar también de la caza y captura de autógrafos que estamos llevando a cabo, pero creo que eso será historia para otro día.

Loncon 3 : Día 2

Aunque el cansancio ya se empieza a notar a pesar de encontrarnos solo en el ecuador de la convención, hoy ha sido un día muy interesante.

El primer panel al que hemos ido trataba sobre la influencia de la Primera Guerra Mundial en la fantasía. Los ponentes más conocidos eran John Clute y Peter Higgins y la charla ha resultado muy instructiva. Quizá la frase que más me ha sorprendido ha sido la afirmación de que la Tierra Media era un hobby creado por Tolkien para olvidar el conflicto en el que murieron tantos miembros de su generación.

Tras esto hemos disfrutado de una amigable charla con Peter Higgins, quien no solo escribe una fantasía muy refrescante, si no que además es muy majo. Si no habéis leído todavía Wolfhound Century, no sé a qué estáis esperando.

En la sesión de firmas a la que hemos acudido después hemos podido conversar un poco con Chris Beckett, Ken McLeod, Joe Haldeman… un auténtico plantel de estrellas.

Después de comer habíamos quedado con uno de los autores nominados a los premios Campbell y una de mis debilidades, Max Gladstone. Hemos estado charlando durante más de una hora y el tiempo ha pasado volando mientras comentábamos temas tan variopintos como las artes marciales, las nominaciones a los premios o las películas de Disney. Un auténtico placer compartir nuestro tiempo con él.

Otras mesas redondas a las que hemos acudido trataban sobre qué es la ciencia ficción y que podría llegar a ser y sobre ficción corta. Las aportaciones de los panelistas han sido muy variadas, por ejemplo es una delicia oír hablar a Ramez Naam o Jonathan Strahan.

También hemos participado en un café literario con Jesús Cañadas que ha sabido llevar de forma muy entusiasta la conversación con los que nos hemos presentado allí. Gracias Jesús.

Como colofón, por la noche hemos estado preparando la mesa redonda en la que participaremos mañana sobre la ciencia ficción y la fantasía en España. No se lo digáis a nadie, pero estoy bastante nerviosa por lo que pueda ocurrir. Aunque con los compañeros que tengo no debería preocuparme.

Loncon 3 : Día 1

Hoy ha sido el primer día de la convención mundial de ciencia ficción y con los nervios propios del estreno no teníamos muy claro hacia dónde dirigir nuestros pasos, pero tras hacer cola para registrarse y un poquito de exploración, pudimos empezar a asistir a las mesas redondas que más nos llamaban la atención y de paso, cazar algún que otro autógrafo por ahí.

En el primer panel al que hemos asistido hemos tenido la suerte de ver a Pat Cadigan y Gregory Benford entre otros, hablando de naves generacionales. Los muchos problemas y las posibles soluciones a esta construcción humana han dado pie a una charla muy distendida y con gran participación en la que Pat ha destacado sobre los demás conferenciantes por su simpatía y sus aportaciones.

En la sesión de firmas hemos podido charlar con Adam Christopher, Adam Roberts y Aliette de Bodard.

Jo Walton ha leído el primer capítulo de la novela que publicará a principios del año que viene y nos ha dejado con ganas de saber algo más sobre estos niños que viajan en el tiempo para ser criados como dioses.

La relación entre política, ideología y ciencia ficción se ha tratado en una mesa redonda con la participación de Kim Stanley Robinson (mucho más entretenido en persona que en sus novelas), Jon Courtenay Grimwood y otros. En un tema tan controvertido como éste las opiniones expuestas se han basado en una afirmación básica: la política se basa en hacer concesiones y llegar a acuerdos.

En una de las discusiones más concurridas del día Aliette de Bodard junto con otros compañeros ha hablado sobre la posibilidad de un lenguaje universal y las contrapartidas y beneficios que su uso podría tener para la humanidad.

El último panel al que hemos asistido sobre ficción corta contaba con la presencia de Ann Leckie, casi testimonial porque no ha hablado apenas. Ellen Datlow y los demás asistentes han hablado sobre las posibilidades de publicación de relatos cortos, fundamentalmente online.

Espero que mañana sea un día tan interesante como hoy. Os lo seguiremos contando.

Saga Volumen 2

saga-vol2-cover-copyLa exitosa Saga de Brian K. Vaughan y Fiona Staples continúa arrastrando legiones de seguidores con esta segunda entrega. Este fin de semana, sin ir más lejos, han ganado varios premios.

Una vez conocidos la mayoría de los personajes importantes y con algunas incorporaciones nuevas vemos cómo se va desarrollando esta historia de amor que cada vez se aleja más de Romeo y Julieta para encontrar su propio camino.

Algunas de las fuentes de inspiración del guionista son bastante obvias, quizá la más llamativa sea la nave Yggdrasill de Los cantos de Hyperion, que aquí vemos reproducida en una escala menor. Sin embargo, Vaughan conoce tan bien su oficio que hace que nos parezca totalmente original, e incluso hace que pasemos por alto algunos de los agujeros de la trama, que los hay.

En el primer volumen no tuvimos ninguna referencia al inicio de la relación entre Marko y Alana y ahora nos la cuentan mediante flashbacks correctamente dosificados, pero hay algo poco creíble en esta relación de opuestos, unidos en primer lugar por un libro. Tenemos acceso a algunos extractos de ese libro (dignos de Corín Tellado) y la verdad, no invita a la lectura. Resulta sorprendente que gracias a esa novela cambie la vida de alguien.

El aspecto gráfico es impecable. Una vez que nos acostumbramos al estilo de Staples mezclando distintas técnicas de dibujo, nos encontramos ante un despliegue de imágenes que se quedan grabadas en la retina, en un escenario grandioso como es el universo donde se puede dar rienda suelta a la creatividad.

Lo que no me gusta nada es ese afán de provocación de los creadores, sin un objetivo claro. Esto es especialmente llamativo en las imágenes de la cabeza de IV, con su monitor de televisión que en los momentos más insospechados muestra imágenes de alto contenido sexual. Pero la “excursión” que realizan Marko y su madre buscando a Izabel tampoco se queda atrás.

Hacia la mitad del volumen comienzan a entrelazarse las líneas argumentales de los distintos personajes y se va incrementando la tensión, resuelta con un cliffhanger muy bien alcanzado que hace que deseemos leer la tercera entrega.

Aunque no me ha gustado como el primer volumen, seguiré con la lectura de esta entretenidísima saga a ver qué les pasa a Marko, Alana y sobre todo, a Hazel.

Six Gun Snow White

sixgunEste año voy muy retrasada en mis lecturas para los Hugos, pero es que no me llaman mucho la atención la mayoría de los nominados. En la categoría de novella quería echarle un vistazo a este Six Gun Snow White, pero la lectura me ha dejado indiferente.

La propia Valente utiliza el término mythpunk para describir un subgénero de la ficción mítica que se inicia en el folclore y el mito, y añade elementos modernos. Esta historia cuadra perfectamente con esta definición ya conjuga los elementos más famosos del cuento de Blancanieves con el lejano Oeste y los utiliza para hablar sobre mestizaje, pérdida de identidad y nostalgia sobre los tiempos pasados.

Esta contraposición de elementos hace que Encantador no sea un príncipe si no que sea el caballo de Blancanieves o que los siete enanitos sean siete mujeres forajidas de la justicia que dan cobijo a la protagonista.

La novella está muy bien escrita, Valente es una maestra en el uso del lenguaje y ciertamente es menos recargado que otras obras suyas que he leído, lo cual facilita la comprensión. Es curiosa la estructura escogida, con capítulos muy cortos cuyos títulos parecen contar una historia diferente a la de la narración.

Destaca especialmente la crueldad con la que se maneja la madrastra, aunque quizá la clave sea la concepción de Blancanieves como mestiza, hija de una nativa norteamericana y un acaudalado hombre blanco. Este origen mixto permite a la autora hablar sobre el sentimiento de no pertenecer a ningún lugar, de no ser aceptado por nadie. Quizá éste sea el mensaje final del relato, pero es una interpretación que no acaba de casar con el desenlace.

El problema para mí viene cuando lo que se está contando no resulta interesante ni llamativo. A pesar de no tener mucho que ver con el cuento original, la autora no ha conseguido que me importara lo que le pasaba a Blancanieves y sus allegados, lo que convierte a Six Gun Snow White en una lectura que no deja huella.